Театр - это искусство передачи эмоций, воплощения характеров и образов.
Актёру в его профессии помогают особое мироощущение, интуиция,
повышенная наблюдательность и чувствительность ко всем нюансам жизни.
Те, кто не мечтает о большой сцене, но всё же не представляет свою
жизнь без лицедейских представлений, может превратить театр в своё
хобби...
Любительскому театру "Антигона" в посёлке Винзили в этом году
исполняется десять лет. Это "самостийное" образование появилось в 2000
году по инициативе Натальи Малаховой. Здесь занимаются старшеклассники
и студенты, проводятся утренники, литературные чтения, составляются
музыкальные номера.
Сегодня театральной самодеятельностью в посёлке руководит Александр
Тихонов, студент Тюменской академии искусств и культуры, бывший ученик
Натальи Александровны. Он проводит тренинги и обучающие программы для
желающих выразить свои способности и чувства на сцене. Репетиции
проходят в Доме культуры. Внутри коллектива "Антигона" очень тёплая
атмосфера. Многие здесь нашли свою любовь, сложились пары, семьи.
Труппа "Антигоны" выступает на гастролях в других посёлках Тюменского
района. Для постановки выбирают современные и классические
произведения: "Мой обелиск" Ю.Мамлеева, "Медовый месяц" Ф.Соллогуба.
Сам театр получил название по одноимённому произведению Эсхила.
Александр Тихонов рассказал нам о деятельности "Антигоны" и о роли
театра в культурной жизни Тюменского района.
- Как вы проводите свои занятия?
- Я организую различные тренинги и сюжетно-ролевые игры, чтобы ребята
могли раскрыть свой внутренний мир, показать свои способности и
представить себя в необычных обстоятельствах. При распределении ролей в
спектакле я на пятьдесят процентов действую, исходя из возможностей
актёра. Пусть это неправильно с точки зрения режиссуры, но я всегда
учитываю индивидуальные особенности своих учеников, модифицирую роль
под конкретного человека. Во время ролевых игр ребята могут попробовать
себя в нехарактерных для них образах. Тренинги помогают мне понять, на
чём сделать акцент при работе с ребёнком, как раскрыть его потенциал.
- Получается, вы должны быть режиссёром, педагогом и психологом
одновременно?
- Педагогом и психологом - непременно. Я никогда никого не выгоняю из
труппы, если что-то не получается, а пытаюсь понять ребёнка. Одарённых
ребят я удерживаю, уговариваю не бросать занятия театром. Актёры могут
самостоятельно выбирать произведения, участвовать в постановке
спектакля, высказывать режиссёрские идеи. Инициативу я всегда
поддерживаю. Каким будет проект, зависит от их желания. Здесь многие
смогли отказаться от своих комплексов, раскрепоститься. У нас был даже
проект, в котором участвовали взрослые. Он назывался "Любовь на свежем
воздухе". Цель проекта заключалась именно в том, чтобы участники обрели
внутреннюю свободу и избавились от комплексов.
- Вы предпочитаете работать в каком-то определённом жанре?
- Нет, мы выбираем для постановки совершенно разные произведения, не
отдавая предпочтение ни комедии, ни трагедии. Основой для спектакля нам
обычно служат необычные, малоизвестные тексты, которые могут быть
актуальны и сейчас.
- Театр немыслим без зрителей. Каким вы видите своего зрителя, для кого
вы ставите свои спектакли?
- Сейчас мы играем для всех. Наши спектакли одинаково могут быть
интересны и полезны как зрелым людям, так и молодёжи. Необходимо
прививать театральную культуру в нашем районе. Этим я и собираюсь
заниматься. А в будущем мне хотелось бы создавать побольше спектаклей
для молодёжи, говорить о её проблемах, взаимоотношениях, показать
подросткам их самих со стороны.
- Для чего, по-вашему, нужен театр?
- В театре и актёр, и зритель могут пережить и почувствовать то, с чем
они не встречаются в жизни, окунуться в необычные обстоятельства.
Зритель вслед за актёром переживает эмоции, погружается в совершенно
другой, удивительный мир.
- Что вы чувствуете после спектакля, когда слышите аплодисменты?
- Да, оценка зрителя - это главное. Когда ты слышишь аплодисменты во
время поклона, то испытываешь творческий экстаз. Отдача зала - это
что-то необыкновенное, ради этого стоит жить. В театре ты испытываешь
колоссальные эмоции, посылаешь энергию в зал и получаешь её обратно.
Именно этим театр отличается от кинематографа. Снимаясь в кино, ты не
видишь реакции зрителей и не сможешь после ничего изменить, переиграть,
добавить. Фильм интересен в процессе создания, съёмки. Кино - это
определённая магия, волшебство. А когда играешь на сцене, ты можешь
что-то менять. Театр - это сиюминутное и очень гибкое искусство.
- Каковы ваши творческие планы и перспективы?
- Я буду продолжать уже начатую деятельность, проводить тренинги и
мастер-класс, хочу пропагандировать театральное искусство в своём
районе. Моя цель - вывести "Антигону" на областной уровень и добиться
участия в театральном фестивале "Живые лица", который проводит Академия
искусств и культуры.
Виктория КАЛАШНИКОВА.