Хроники Тобольского драматического театра

В семидесятых годах прошлого века подгорная часть Тобольска (Подгора) была самым густонаселённым районом старогубернского города, и здесь, в чистоте и внутренней упорядоченности зелёных улиц, протекала нормальная человеческая жизнь.

В НЫНЕШНИХ РАЗВАЛИНАХ она весьма неприглядна. А когда не стало театра-теремка, пристани и речного вокзала, Базарной площади и городского сада, наполовину вырубленного и с одиноко стоящей с краю Александровскою часовней, всё затихло окончательно, и даже реставрационные работы, которые вроде бы и ведутся (не шатко не валко), оживить эту часть древнего города пока не в состоянии.

Тоболяки долго надеялись на то, что, уже есть (об этом писали в газетах) проект восстановления уничтоженного пожаром театра-теремка и деньги на его постройку должны вот-вот поступить… Называлась даже сумма – бюджетные средства в размере 233 миллионов рублей «направляются на восстановление погибшего при пожаре деревянного театра-теремка». Пока - тишина. Такая же, как под горой в хмурое осеннее утро, подёрнутое дымом из печных труб…

Если окунуться в историю, то с удивлением узнаёшь, что «Как ни странно, основу абсолютно мирскому театральному делу заложила епархия. По приезде в 1702 году митрополита Филофея Лещинского на территории кремлёвского подворья стали разыгрываться публичные театральные представления».

Из летописи (завершена в 1760 году) ямщика Ивана Черепанова - человека образованного и много сделавшего для города на поприще каменного строительства - следует:

«7213 г. (1705) мая 8 числа, в день Иоанна Богослова, в Тобольску, во время играния комедии, возстала с тучею буря жестокая и сломила над алтарём Соборной церкви крест, также и с Сергиевской церкви верх весь с маковицею и крестом. Подле оной церкви употребляли действие комедии… В тот же час на взвозе базарном сажени с три горы сползло с места глади…» Как будто сама природа противилась этому мероприятию, но митрополит, как следует из позднейшего жития Филофея, ставшего схимомонахом Фёдором, «был нрава тих, весьма снисходителен ко всем, а тщеславия весьма не имел, был охотник до театральных представлений, славныя и богатыя комедии делал, и когда должно на комедию зрителем собраться, тогда он Владыко в соборныя колокола на собор Благовест производил. А театры были деланы между Соборною и Сергиевскою церквами к взвозу…»

После Филофея Антоний Стаховский продолжил эту традицию, а в 1743 году спектакли играли уже семинаристы, благословляемые митрополитом Антонием Нарожницким», – изучив исторические документы, пишет в своём путеводителе по Тобольску писатель А.С.Рахвалов

Впоследствии много чего случалось в судьбе тобольского любительского театра, одно время труппа играла в губернаторском доме, пока не обрела при активном содействии губернатора Александра Алябьева собственную крышу над головой. Это случилось в 1794 году. Вскоре театр стал профессиональным и работал на договорных условиях, проявляя при составлении годового контракта довольно-таки завидную самостоятельность: «…никакой от приказа общественного призрения и от него, управляющего, платы не требовать, а сбор театральный, как-то: с лож, партера и райка представить для нашего продовольствия из откупа на год триста рублей».

Припоминается опись реквизита, пролежавшая на архивной полке с 1802-го года, и по ней «платье для феев стоило 3 руб. 50 коп., а холщёвое море на 3-х вёслах длиною 11 аршин с короблем – 15 руб.; машинка для грому из досок с жолобом, по которому катятся ядра, – 5 руб. 14 коп.» И репертуар тогда был отменным, чего стоят одни названия – «Беглец», «Гонимая слепая», «Кровопускание, или Испытания сыновняя любовь», «Бедность и неблагородство души», «Испытанное постоянство» и как доброе пожелание на ночь - «Дикой Арлекин».

СПУСТЯ ДВА СТОЛЕТИЯ в городе сгорел театр - бывшая Народная аудитория, построенная в 1898 году в стиле деревянного двухэтажного русского терема, до пожара являвшаяся самым уникальным театром в стране. Первый спектакль в нём состоялся 12 сентября 1899 года. Была поставлена пьеса Островского «Свои люди – сочтёмся». Строили театр на деньги актёров-любителей, ставивших спектакли в доме трудолюбия, и вообще на народные пожертвования, собираемые в специальный фонд, потому здание назвали Народной аудиторией. Городские власти не принимали участия в его постройке. Средства собирали под руководством А.С.Суханова, известного общественного деятеля, представлявшего губернию в Госдуме.

И полного века не простоял этот чудесный терем, сгорел в зиму девяносто первого, как простая скирда, оставленная в поле без присмотра. После пожара театральная труппа, довольно настрадавшись в «новых» тесных стенах бывшего кинотеатра, пыталась расширить свои владения в основном за счёт сторонних пожертвований.

А летом труппа гастролировала по северу на арендованном теплоходе, побывали в Ноябрьске, Муравленко, в Сургуте и Нефтеюганске. Хоть так пополнили казну театра.

Помнится, как тогдашний министр культуры Михаил Швыдкой, оказавшись в Тобольске, даже удивился: «Как вы хорошо живёте по сравнению с другими провинциальными театрами!» Труппа из тридцати человек, естественно, не стала ему аплодировать. Затянувшееся возведение пристройки к действующему театру, казалось бы, уже подходило к концу… И вдруг тоболяки читают в газетах: «...Работы идут к завершению, а с финансированием возникла напряжённость. Необходимо изыскать два миллиона рублей, - объяснялся с населением города директор театра. - Просим всех найти возможность взноса пожертвований на Алтарь искусства…»

«Как будто обращались к доброму примеру возведения Народной аудитории, на постройку которой губерния не выделила ни копейки. Затем этот чудный терем стал театром, погибшим в грядущем перестроечном огне. Сразу же попытались его восстановить, и деньги собирали буквально всем миром, подъём был всеобщим, отдавали, сколько могли, но по сию пору - ни денег, ни теремка. Лишь пустующая площадь под горой. Как тут было не оскорбиться в лучших гражданских чувствах? И эта обида в людях не прошла. В памяти и в душах людей ещё свежа подлейшая из благотворительных акций нового времени, затянувшегося, кажется, на долгие десятилетия. Неужели вправду обман лучше, чем равнодушие, коли судить по Чехову?» - возмущается на страницах своего путеводителя Александр Рахвалов.

При столь грандиозном реставрационном размахе в Тобольске, оцениваемом в сотни миллионов рублей, трудно было тогда судить о тех двух миллионах, которых недоставало на достройку действующего театра. Но, несмотря ни на что, Тобольский драматический всегда жил, работал и давал спектакли! Поистине несгибаемый характер у старого драматического…

Рассказывает директор театра Сергей Владимирович Радченко:

-Театральный сезон 2010-2011 г. был для нашего театра сложным, но успешным. Здание театра с октября 2010 года закрыто на реконструкцию, она продлится ещё год, но коллектив продолжил активно работать: репетировать, выпускать спектакли, гастролировать и участвовать в фестивалях. Только в Тюменской области сыграно 280 спектаклей. Выступления артистов проходили в Тобольске, Тюмени, Каскаре, Ишиме, Викулово, Сорокино, Увате, Демьянке, Демьянском, Туртасе, Вагае, Ярково и Заводоуковске. В прошлом сезоне наш театр дважды побывал в Москве. Вертепное действо «Рождественская история» отмечено двумя дипломами победителя Международного театрального форума «Золотой Витязь» и дважды сыграно на фестивале «Вифлеемская звезда» в рамках международных Рождественских чтений. Спектакли «Сказка о Коньке-Горбунке» и «Одноклассники» показаны участникам Всероссийского библиотечного конгресса, проходившего в Тюмени. Кстати, нужно заметить, что представители духовенства, смотревшие « Вифлеемскую звезду», говорили после спектакля, что «более благолепного спектакля мы не видели нигде…»

-В фестивале театров малых городов России в г. Балаково Саратовской области принимал участие наш спектакль «О мышах и людях» по произведению Джона Стейнбека, лауреата Нобелевской премии, - продолжает С.Радченко. - В спектакле по пьесе Владимира Гуркина «Саня, Ваня, с ними Римас» лауреатским дипломом отмечена актёрская работа Василия Микульского на Межрегиональном театральном фестивале-конкурсе «Ирбитские подмостки» в г. Ирбите Свердловской области. А это еще семь спектаклей и около двух тысяч зрителей! Есть чем гордиться, не так ли? И ещё - за сезон выпущено шесть премьер (три детских постановки и три спектакля для взрослой публики).

ЕСЛИ УЖ ГОВОРИТЬ о театральных гастролях, то надо вспомнить незабвенные шестидесятые годы, в которые едва открывалась очередная навигация, в местном театре-теремке (он тогда ещё был жив и почти здоров!) собирали и упаковывали костюмы, декорации, реквизит. Актёрская труппа загодя готовилась к гастролям по ближнему и дальнему северу. Колёсный пароход «Аркадий Гайдар» подбирал её на речном вокзале и, прогудев на прощание, отчаливал от Тобольска на три долгих месяца.

С добродушной иронией рассказывал о таких гастрольных поездках Борис Павлов (ныне покойный) – актёр, музыкант, конферансье, джазмен…, по воле случая однажды оказавшийся на спектакле в теремке, а после спектакля познакомившийся в буфете с Борисом Борисовичем и Марией Александровной Поршиными:

«Это благодаря им я попал в театр, который на долгие годы стал моим домом и семьёй. Узнав, что я музыкант, меня с полного согласия директора театра Геннадия Евгеньевича Щёткина решили взять пианистом оркестра… А какие тогда были спектакли! «Лес», «Слуга двух господ» Гольдони, «Трактирщица» Лопе де Вега, «Любовь Яровая» и, наконец, «Цыган», знакомый нам по одноимённому телефильму. В главной роли в «Цыгане» играл Сергей Матвеевич Купцов, актёр старой школы: рост, фигура, голос... умение носить костюм. А это немаловажно. Заядлый преферансист, играл ночами напролёт. И, оказывается, не только из любви к картам. Ужасно боялся утонуть - не умел плавать - и постоянно бодрствовал, собрав все пароходные спасательные пояса в свою каюту. Кстати, о самом пароходе. «Аркадий Гайдар» - это трёхпалубный «колёсник», чудо техники начала века. Работал на мазуте, поэтому ужасно коптил. Зато гудок был слышен по всему Обь-Иртышскому бассейну. Профессиональных речников было всего трое - капитан, штурман и механик. На остальных должностях подрабатывали актёры театра. Сам пароход напоминал плавучий городок со множеством кают, надстроек, огромным трюмом, где жили начинающие артисты и технический состав, включая зрительный зал и сцену на третьей палубе, где зачастую мы давали спектакли в маленьких посёлках. Весь увешанный афишами и рекламными щитами, «Аркадий Гайдар» представлял собой незабываемое зрелище и был узнаваем издалека. Его любили и ждали на Севере, особенно дети, не слишком избалованные цивилизацией. Единственный в мире театральный пароход! Он становился нашим родным домом на целых три месяца. За это время почти все успевали перессориться друг с другом, общались только на спектаклях и собраниях. Утешало одно: скоро домой. А возвращались не пустые. Почти у каждого было не по одной бочке рыбы: рыба солёная, вяленая, копчёная; шапки, кисы, шкуры, оленьи рога и много-много других даров Севера. И это всё так же спокойно раздавалось родным, друзьям, знакомым, и затем все налегке отправлялись в отпуск. А в начале сезона встречались, обнимались, радовались... И никаких обид. Да, это была большая театральная семья…» Только и сейчас, в эти непростые для театра времена (реконструкция, ремонт, трудности в поисках репетиционных площадей…), сплоченный коллектив драматического не унывает! Директор театра С.Радченко рассказывает, что коллектив театра, и в первую очередь актёры, с уверенным оптимизмом смотрят в будущее, продолжая работать над новыми постановками , которые зритель увидит уже в этом сезоне.

-Продолжением проекта «Произведения нобелевских лауреатов на сцене Тобольского театра» стала премьера «Путешествие Нильса с дикими гусями» Сельмы Лагерлеф в постановке Петра Васильева и Анны Викторовой, лауреатов национальной театральной премии «Золотая маска» из Санкт-Петербурга, – рассказывает Сергей Владимирович о новых работах труппы. - А музыкальный спектакль «Да здравствует любовь!» (пьеса петербургского автора Алексея Козырева по мотивам оперетты Имре Кальмана «Сильва») поставил у нас уральский режиссёр Евгений Ланцов.

Интереснейших театральных работ не счесть! Главный режиссёр театра Валерий Медведев, 65-летний юбилей которого был недавно отмечен , подарил юным зрителям «Малахитовую шкатулку» Виктории Костиной по сказам Павла Бажова, а новогоднее представление «Путешествие с Дедом Морозом и Снегурочкой» придумал заслуженный артист России Николай Макаренко…

Сезон 2010-2011гг. был ознаменован и бенефисами актёров. Так, спектакль по пьесе Теннесси Уильямса «Татуированная роза» в постановке главного режиссёра Балаковского театра Саратовской области Леонида Алексеева стал бенефисом артистки Елены Воронович, а лауреат Государственной премии РФ, заслуженный деятель искусств России Михаил Поляков поставил комедию Георгия Хугаева «Андро и Сандро».

БЫЛИ И ПРЕМИИ, вручалась дипломы - театральными премиями и дипломами завершившегося сезона отмечены работы артистов Николая Макаренко (лучшая мужская роль - Андро в спектакле «Андро и Сандро»), Наталии Пономарёвой (лучшая женская роль - Цицилии в спектакле «Да здравствует любовь», лучшая женская роль в детском спектакле - Хозяйка из спектакля «Путешествие Нильса с дикими гусями»), Игоря Колдачева (лучшая мужская роль в детском спектакле – Хозяин из спектакля «Путешествие Нильса с дикими гусями». Артист Анвар Гумиров стал лауреатом премии Тюменского отделения СТД «За честь и достоинство».

Нельзя не отметить и грандиозное шоу прошлого театрального сезона «Царские дни в Тобольске». В рамках организации этого событийного мероприятия было показано представление - реконструкция «Посещение цесаревичем Николаем Александровичем Романовым города Тобольска в 1891 году. Прогулка наследника престола по Тобольскому кремлю».

Первый профессиональный сибирский театр возник здесь, в Тобольске, и поэтому на современный драматический театр им. П.П.Ершова этот факт налагает огромную ответственность! И театр держит планку высокого актёрского мастерства, он предан своему театральному ремеслу, продолжает развиваться и расти.